Gambar Anatomi Kaku? 7 Tips Menggambar Figure Drawing Agar Lebih Hidup dan Proporsional!

Gesture dalam konteks human drawing adalah sebuah garis imajiner pada tubuh (manusia) yang terbentuk karena adanya pergerakan dan menghubungkan bentuk tubuh, kontur dan keselarasannya. Apa yang harus diperhatikan saat mengerjakan gesture drawing?

Menggambar bentuk dan gesture tubuh manusia—atau yang biasa dikenal dengan figure drawing—sering kali terasa mengintimidasi, bahkan bagi mereka yang sudah lama berkecimpung di dunia ilustrasi. Masalah umum seperti postur yang terlihat kaku, proporsi yang kurang seimbang, hingga kecenderungan terjebak pada detail di tahap awal sketsa kerap membuat proses belajar terasa melelahkan.

Padahal, kunci utama membuat gambar manusia tampak hidup bukan terletak pada seberapa detail arsiran kamu, melainkan seberapa fleksibel dan solid pemahaman dasar gesturnya. Untuk membantu kamu melewati tantangan ini, berikut adalah 7 tips menggambar figure drawing paling optimal yang bisa langsung kamu praktikkan!

1. Jangan Terkecoh Detail

Detail tidak akan ada artinya tanpa figure yang benar.

Kita berpikir dengan memberikan detail, gambar kita akan menjadi menarik. Kontur terlihat lebih menarik untuk kita gambar, dan terkadang kita menghasilkan figure yang bagus dengan fokus menggambar kontur, namun menghasilkan gambar bagus secara tidak sengaja kurang baik bagi kemajuan skill kita, karena kita tidak bisa mengandalkan faktor kebetulan. Pada akhirnya, detail tidak akan ada artinya tanpa figure yang benar.

2. Sketsa cepat

Praktik sesering mungkin adalah cara terbaik untuk menguasai gestur. Menggambar dalam sesi quick sketch akan membantu skill kita dalam menangkap dan memahami pergerakan tubuh dan menghasilkan figure drawing yang baik. Dalam beberpa jam sesi sketsa cepat, 1 pose bisa menghabiskan waktu 30 detik hingga 10 menit. Praktik ini akan meningkatkan skill kita melihat gesture dengan cepat dan merasakannya, menuangkannya ke dalam desain kita dan menambahkan detail sesuai tujuan.

3. Proses belajar yang tidak instan.

Menguasai gesture tidak bisa dilakukan dalam waktu singkat namun prosesnya akan sangat menyenangkan. Dalam sebuah sesi gesture drawing kita bisa mengerjakan 25-100 gambar selama beberapa jam. Kita bisa melihat skill kita berkembang setiap kita menghasilkan gambar baru. Pada akhirnya, kita bisa menghasilkan sketsa cepat dalam waktu 5-10 menit dengan memuaskan.

 

4. Menangkap Bahasa Tubuh

Menggambarlah dengan tujuan. Gunakan gambar figur untuk menangkap bahasa tubuh yang ingin disampaikan dalam pergerakan obyek, termasuk ide dan emosi. Apa yang dilakukan oleh model? apa yang akan atau baru saja dilakukannya? Apa yang dirasakannya? Audience harus bisa menangkap emosi di gambar kita.

5. Exaggerate (Melebih-Lebihkan)

Karena tujuan menggambar adalah untuk art, kita harus bisa menyampaikan ide dan emosi dengan lebih mengena dengan melebih-lebihkan figure. Model yang hidup bulanlah stickman yang kaku. Exaggerating akan membantu audience menangkap emosi dengan lebih baik. Tujuan kita adalah menangkap apa yang ingin orang rasakan melalui “apa yang terlihat” dalam gambar kita. Exaggerating membutuhkan skill tersendiri yang akan dikuasai dengan praktik yang sering. Ingat, kita tidak sedang menggambar pose sebuah stickman.

Tambahkan Struktur Untuk Menambah Kesan Solid

Menambahkan struktur akan memberikan kesan solid dan nyata. Kita tidak ingin melihat gambar kita seperti lembaran tanpa dimensi. Ingat bahwa sketsa cepat bukan untuk membuat gambar final, tapi kita harus memiliki sebuah konsep, melatih otak kita untuk menangkap irama dalam gambar kita. Kita tidak sekedar menggambar kontur dalam bentuk gambar kita. Kita harus intuitive. Pada akhirnya nanti kemampuan menggambar figur akan digabungkan dengan penguasaan anatomi untuk menghasilkan gambar yang dinamis.

7. Ingat Beberapa Konsep Dalam Menggambar Figur:

Poros terpanjang

Dalam menggambar gesture kita akan menangkap poros terpanjang (axis) sebagai pusat dari gerakan, di mana kita menangkap aliran dari gerakan satu ke gerakan berikutnya.

Garis C – S- I

Huruf C, S dan I adalah mewakili sebuah pola garis/lekuk dari keseluruha gestur yang kita buat. Tujuannya adalah untuk meminimalisir penggunaan garis. Tujuannya adalah untuk membuang hinformasi-informasi yang tidak perlu dari gambar kita.

Line of Action/ Garis Aksi

Temukan garis aksi dari model untuk menangkap gesture dengan CSI. Line of Action adalah garis simple yang mewakili gesture secara keseluruhan. Namun kita bisa menggabungkan ketiganya apabila garis tidak cukup efektif mewakili gesture.

 

Intensitas lekukan

Intensitas lekukan bisa menunjukkan intensitas gerakan, kendur (relaks) atau tegang (tensi). Garis akan terlihat tegang dengan memberikan tekanan pada garis normal/relax. Garis relaks diwakili oleh bentuk gelombang landai, sedangkan bentuk zigzag menunjukkan tensi yang makin tinggi/tegang.

Asimetri Tubuh Manusia

Tubuh manusia dari sisi samping membentuk lekukan yang khas seperti gelombang. Saat menggambar kita memiliki kecenderungan untuk membuat tubuh menjadi simetris. Namun hal ini akan membuat gesture terlihat kaku.

Memahami teknik figure drawing adalah fondasi terpenting bagi siapa saja yang ingin serius berkarier di dunia ilustrasi, concept art, maupun komik. Dengan menerapkan tips di atas secara konsisten, kamu akan lebih percaya diri dalam mengeksplorasi berbagai pose manusia yang dinamis.

Menguasai figure drawing memang membutuhkan latihan terstruktur dan pemahaman anatomi yang tepat. Di Carrot Academy, kamu bisa mempelajari materi figur dan anatomi secara mendalam lewat berbagai study case interaktif—langsung menerapkan teorinya ke bermacam-macam tema dan objek studi yang menarik!

Mau coba belajar bareng dulu? Yuk, ikutan Live Belajar Bareng setiap hari Rabu jam 14.00 di TikTok Carrot Academy! Jangan lupa follow akun TikTok Carrot Academy biar kamu nggak ketinggalan materi-materi seru dan tips menggambar menarik di setiap sesinya. Sampai ketemu di sesi Live, ya! 

Sumber: How to Draw Gesture

(BP/CA)